¿Qué es el vibrato?

          El vibrato es la oscilación regular de una nota, basado en las leyes de la acústica, y es el resultado natural de una voz saludable, o una voz que está óptima al momento de cantar. Es un fenómeno causado por la libre reverberación del aire en las cavidades de resonancia de la cabeza, donde el esfuerzo del cierre de las cuerdas vocales está balanceado con el aire proveniente de los pulmones (balanceo entre “aire” y “músculo”. De esta forma, el vibrato debemos utilizarlo cuando sostenemos una nota.

      Para entenderlo más fácilmente, cuando tratamos de sostener una nota, sobre todo cuando está en voz de pecho, las cuerdas vocales se tensan mucho por la presión de aire que están tratando de soportar o mantener. Eso hace que haya mucha tensión y que incluso podamos hacernos daño. Lo que conseguimos al oscilar esa nota o darle vibrato es que esa presión se regule, de esa manera seguirá teniendo fuerza, pero no estará tensa. Hay personas a las que el vibrato les aparece de manera natural, otras deben practicarlo para lograrlo.

        Como hemos dicho en otros posts, se trata de una sensación más que el cuerpo tiene que automatizar e interiorizar. Para ello, existen ejercicios que describiré aquí:

          1º ejercicio: 

       Daremos una nota sostenida y, a continuación, con las dos manos en el estómago, lo presionaremos una y otra vez rápidamente. De esta forma, sentimos cómo la nota oscila. Parece muy sencillo, sin embargo, se va complicando cuanto más vamos subiendo en la escala y tratamos de mantener la voz de pecho, pues iremos tensando las cuerdas y nos costará más trabajo.

          2º ejercicio:

       Volvemos a mantener la nota, pero esta vez, imaginaremos que estamos botando un balón rápidamente. Y así, también iremos subiendo en la escala.

          3º ejercicio: 

         También podemos encontrar el vibrato al hacer una “rrr” como si simuláramos el motor de una motocicleta y le presionáramos a la moto el acelerador mientras está parada, ya sabéis, el famoso “run run” que suena pero sólo con “rrr”, y cada vez vayan haciéndolo más rápido hasta que sea constante.

          4º ejercicio:  

        Por último, mantendremos una “a” en un rango vocal que no sea cómodo, entonces, le “pegaremos” a esta nota, es decir, la repetiremos con un poco más de fuerza una y otra vez aumentando cada vez más la velocidad hasta que sea muy rápido y poco a poco dejen de sentir la necesidad de que tienen que marcar o pegarle a la nota, ya que sola se irá acomodando para que sea más natural.

         Estas son sólo algunas formas de poder generar la sensación de manera artificial. Ahora os explicaré cuál es la importancia en cuanto a estilo.

       Generalmente se utiliza en los finales solamente, ya que si lo realizamos entre sílabas puede llegar a sonar desafinado. Incluso hay teorías que mencionan que las notas largas deben dividirse en 3 partes, manteniendo plana la nota en los dos primeros tercios y sólo en el último emplearemos el vibrato, con lo cual también se le da la sensación de relajación a la nota. Pero hay muchos grandes cantantes que lo hacen desde el principio, otros a mitad e incluso hay quien mantiene la nota plana.

         Estos vídeos son muy interesantes:

Clase acerca del vibrato

Withney Houston en "I have nothing"


Información extraída de la página:

http://www.vocaltraining.com.mx/Blog/ique-es-el-vibrato-y-como-se-desarrolla/